Gustav Klimt është një artist i njohur austriak, një përfaqësues i vërtetë i epokës së Art Nouveau. Punimet e tij janë të mbushura me simbolikë të sofistikuar dhe efekte dekorative. Qëllimi kryesor i punës së tij është krijimi i një bote të veçantë që jeton sipas ligjeve të bukurisë.
Gustav Klimt filloi veprimtarinë e tij krijuese si dekorues dhe jo më kot sfera e tij e interesave, përveç llojeve të ndryshme të pikturës së kavaletit, përfshinte qeramika antike, mozaikë dhe afreske. Pasioni për artin e aplikuar dhe mozaikët kontribuan në formimin e stilit origjinal të pikturave të Klimt, falë të cilave ato nuk mund të ngatërrohen me veprat e artistëve të tjerë.
Karakteristikat stilistike të veprave të Klimt
Shumica e kanavacave të Klimt janë stilizuar në mënyrë dekorative, prejardhjet e tyre dhe rrobat e pasura të personazheve janë të mbushura me zbukurime të çuditshme. Si rregull, në punët e artistit nuk ka kuptim të thellësisë së hapësirës. Teknika e tij e preferuar është modelimi volumetrik i trupave në një sfond dekorativ të sheshtë.
Pikturat e Klimt janë të mbarsura me erotizëm të thellë, personazhi i tyre kryesor, në shumicën e rasteve, është një grua e bukur dhe joshëse. Edhe nëse ka një burrë pranë saj, fytyra e tij shpesh është e fshehur ose e cunguar.
Origjinaliteti i veprës së Klimt u manifestua më gjallërisht në punimet e të ashtuquajturës "periudha e artë", e cila mori emrin e saj për shkak të futjes aktive të praruar në skemën e ngjyrave, dhe sepse kjo kohë ishte lulëzimi më i lartë i punës së artistit.
Punimet më të famshme të artistit
Vepra më e famshme e Klimt ishte piktura "Puthja" e bërë në stilin e mozaikëve bizantinë. Në të, ai tregoi figurat e një burri dhe një gruaje të shkrirë në një përqafim, të mbështjellë me rroba ari. Për shkak të bollëkut të ngjyrës së artë, figurat e të dashuruarve duket se rrezatojnë shkëlqim. Vetë artisti dhe Emilia Flege e tij e dashur shërbyen si modele për pikturën.
Imazhet e femrave fatale tradicionale për Klimt mund të shihen në punime për tema biblike. Një prej tyre është "Judith", ku artisti portretizoi jo një shpëtimtar fisnik dhe të dëlirë të popullit të tij, por një tunduese tinëzare, e cila, me ndihmën e sharmit të saj, nënshtroi një burrë dhe ia preu kokën. Rrobat e Judithit, të zbukuruara mjaft me modele të hollë dekorative, u bashkuan me zbukurimin e muraleve.
Bollëku i zbukurimeve është gjithashtu karakteristikë e pikturës "Salome". Në imazhin e një princeshe të bukur hebreje, artisti arriti të mishërojë energjinë magjepsëse të së keqes. Si një zog grabitqar që kapet pas preve të tij, Salome mban në duar kokën e prerë të Gjon Pagëzorit. Fytyra që shpreh zemërim të zymtë, linjat e mprehta të thyera të vizatimit, sofistikimin dekorativ të veshjes - e gjithë kjo spraps shpirtin, por tërheq vëmendjen.
Puna e Klimt është plotësisht pasqyrim i stilit Art Nouveau. Ajo është e mbushur me simbolikë dhe imazhe alegorike komplekse, efekte të pazakonta dekorative dhe një dëshirë të vazhdueshme për eksperimente. Artisti u përpoq pa u lodhur të afirmonte bukurinë në një kohë kur epoka industriale e fillimit po e shkatërronte pa mëshirë.
