Ndoshta epiteti më i zakonshëm që i atribuohet pikturës së Edouard Manet "Mëngjesi në Bar" është "famëkeq". Per Cfarë bëhet fjalë?
Artisti francez Edouard Manet (1832–1883) luajti një rol të rëndësishëm në skenën e artit evropian në shekullin e 19-të. Ai zhvilloi stilin e tij unik dhe kapërceu hendekun midis stileve kryesore artistike të kohës së tij: realizmit dhe impresionizmit. Një nga veprat e tij më të famshme, "Dreka në bar" ("Le déjeuner sur l'herbe"), mund të shërbejë si ilustrim i kësaj qasjeje.
Para se të shqyrtojmë këtë fotografi, le të përpiqemi të mësojmë pak për artistin.
Kush është Edouard Manet?
Oudouard Manet lindi në Paris. Babai nuk e mirëpriti interesin e djalit të tij për të pikturuar. Sidoqoftë, xhaxhai i tij, vëllai i nënës Edmond-Edouard Fournier, mbështeti hobin e nipit të tij: ai pagoi leksione për pikturën dhe e çoi në muze.
Eduard bëri një përpjekje për të hyrë në një shkollë detare. Në moshën 17 vjeç, ai shkoi me një anije me vela në një udhëtim të gjatë stërvitor, gjatë të cilit tërhoqi shumë.
Pasi djali i tij u kthye në shtëpi në verën e vitit 1849, babai i tij u bind për talentin e tij artistik dhe, më në fund, e mbështeti dëshirën e tij për të studiuar pikturë. Por edhe atëherë Edouard Manet tregoi karakterin dhe pavarësinë e të menduarit artistik. Në vend të Shkollës së Arteve të Bukura me programin e saj rigoroz akademik, ai hyri në studion e artistit të atëhershëm në modë Tom Couture. Por ai shpejt u zhgënjye me qasjen e tij, pikërisht për shkak të respektimit të rreptë të Couture ndaj standardeve të Académie.
Edouard Manet u bë një artist i njohur për qasjen e tij moderniste në pikturë. Ndryshe nga shumë paraardhësit e tij, Manet refuzoi shijet tradicionale të Acquémie des Beaux-Arts, organizata përgjegjëse për pritjen e salloneve vjetore të artit në Francë. Në vend të skenave alegorike, historike dhe mitologjike, ai preferoi të përshkruaj skena nga jeta e përditshme.
Piktori e konsideronte veten një realist në pjesën më të madhe të karrierës së tij. Sidoqoftë, pasi u takua me piktorët impresionistë në 1868, ai zhvilloi stilin e tij, në të cilin ai përziente lehtësisht qasje të ndryshme.
Pesë vjet para takimit me impresionistët, piktura e tij në shkallë të gjerë vaji Mëngjesi mbi Bar (1863) tashmë pasqyroi këtë qëndrim të veçantë ndaj pikturës dhe u bë pararendësi i Impresionizmit.
"Mëngjesi në bar" jashtë kanuneve
Situata e përshkruar nga autori në fotografi do të dukej e zakonshme - burrat dhe gratë bënin një piknik në ajër të hapur. Por disa gjëra duken krejt të pazakonta. Njëra nga gratë ulet në një rreth të ngushtë me dy burra, këmbët e tyre janë ndërthurur praktikisht, ndërsa ajo është krejtësisht e zhveshur dhe pa pikë turpi shikon audiencën. Askush në kompaninë e përshkruar nuk është i zënë ngushtë nga kjo. Por audienca nuk është thjesht e hutuar, por e indinjuar.
Në atë kohë, vetëm perënditë dhe perëndeshat lejoheshin të shfaqeshin të zhveshura në veprat e artit. Shifrat mitike ose alegorike nudo kanë qenë të përhapura gjatë gjithë historisë së artit, por jo imazhe të grave të zakonshme të kësaj bote në jetën e tyre të përditshme. Edouard Manet theu këtë tabu.
Artisti nuk shkruajti për temat klasike të atëhershme të njohura, por u frymëzua prej tyre. Përbërja "Mëngjesi mbi bar" i referohet drejtpërdrejtë veprave të tilla të artit italian të shekullit të 16-të si piktura "Koncert në ajër të hapur" ("Koncert pastoral", "Koncert vendi") nga Giorgione dhe / ose Titian dhe gravurë nga Marcantonio Raimondi "Gjykimi i Parisit" pas origjinalit të humbur Raphael Santi. Manet u frymëzua nga pozat e dy perëndive të lumenjve dhe nimfa e ujit në këndin e poshtëm të djathtë të gdhendjes, si dhe shoqëria e grave të zhveshura dhe burrave të veshur në pikturë.
Një risi ishte madhësia e kanavacës së madhe për një pikturë me temë laike: 208 × 264,5 cm. Në mënyrë tipike, një kanavacë e kësaj madhësie u përdor për piktura akademike me imazhe alegorike ose tema mitologjike dhe historike.
Vlen të përmendet se Manet shkroi në plan të parë të njerëzve që ai njihte. Njëri nga burrat është skulptori Ferdinand Leenhoff, dhe tjetri është një nga vëllezërit Manet: ose Eugjeni ose Gustave. Gruaja në plan të parë të imazhit është Quiz Louise Meuran, e cila pozoi për Olympia po aq e diskutueshme e shkruar në të njëjtin vit dhe për pikturat e tjera nga Edouard Manet.
Skandal
Edouard Manet dëshironte të prezantonte Mëngjesin e tij në Bar në sallonin prestigjioz të Parisit në 1863. Por vepra e tij u refuzua dhe nuk u lejua të ekspozohej. Pastaj ai e tregoi atë në Sallonin e të Dëbuarve, një ekspozitë e organizuar nga Napoleoni III si një reagim ndaj kritereve shumë të rrepta për zgjedhjen e punëve për shfaqje zyrtare.
Shikuesit dhe kritikët nuk e pranuan pikturën e Manet. Skandali shpërtheu jo vetëm sepse fotografia tronditi moralin e publikut. Artisti u akuzua për injorancë dhe paaftësi për të respektuar ligjet e perspektivës. Në të vërtetë, Manet i lejoi vetes të shkelte parimet e përshkrimit të thellësisë hapësinore dhe vëzhgimit të proporcioneve: gruaja në sfond është shumë e madhe dhe varka është në mënyrë disproporcionale e vogël, lumi duket si një pellg i cekët, dhe madje edhe karkali i zogut të dimrit ulet në një dega pikërisht sipër lopatës së verës. Tallje, dhe asgjë më shumë.
Sidoqoftë, piktura "Mëngjesi në bar" u bë paraardhësi i Impresionizmit, pika fillestare për zhvillimin e artit në një mënyrë të re, të lirë nga korniza akademike drakoniane.
