Kazimir Severinovich Malevich është një artist avangardë rus dhe sovjetik me origjinë polake, mësues, filozof dhe teoricien i artit. Ai konsiderohet themeluesi i një prej fushave më të mëdha të abstraksionizmit - Suprematizmit. Ai është më i njohur për publikun e gjerë si krijuesi i pikturës "Sheshi i Zi". Sidoqoftë, vepra e tij shënohet nga një mori veprash arti, shumë prej të cilave tani gjenden në koleksionet e Muzeut Rus. Këto përfshijnë rreth 100 piktura dhe mbi 40 grafikë. Sipas ekspertëve, këto ekspozita mbulojnë më plotësisht të gjithë spektrin e veprimtarisë së tij krijuese.
Muzeu Rus sot është bërë një strehë e vërtetë për pjesën më të madhe të trashëgimisë krijuese të Kazimir Malevich, e cila nuk është shitur në koleksione private. Këtu mund të njiheni me punimet e reformatorit dhe mësuesit të brendshëm, të cilat i përkasin periudhës së hershme të punës së tij dhe kohës së veprimtarisë artistike të një artisti avangardë të pjekur dhe të formuar. Për më tepër, furça e mjeshtrit mbi to mund të shoqërohet vetëm me një pjesë të pikturës më të famshme në botë "Sheshi i Zi".
Vlen të përmendet se, sipas testamentit të Kazimir Severinovich, djegia e trupit të tij pas vdekjes së tij në 1935 u krye në Leningrad në një arkivol Suprematist të bërë në formën e një kryqi.
Historiku historik
Kazimir Malevich lindi në 1879 në Kiev. Nga veprat e tij artistike, mund të kuptohet shumë mirë gjendja e shoqërisë në fillim të shekullit të kaluar. Sipas vetë artistit, ekspozitat e tij debutuese të pikturave u mbajtën tashmë në 1898 në Kursk. Dhe në 1905 ai bëri një përpjekje të pasuksesshme për të hyrë në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë. Në këtë kohë, gruaja e tij Kazimira Zgleits qëndroi me fëmijët e saj për të jetuar në Kursk dhe kryefamiljari vendosi të mos kthehej edhe pasi dështoi në provime, por të provonte fatin e tij në një komunë arti të vendosur në Lefortovo.
Duke jetuar në një ekip të madh, të përbërë nga 300 mjeshtra të furçës, në shtëpinë e artistit Kurdyumov për gjashtë muaj, Malevich u përpoq të kursente në shpenzimet e shtëpisë. Sidoqoftë, pas 6 muajsh edhe një jetë kaq modeste, ai kaloi të gjitha kursimet e tij dhe u detyrua të kthehej në Kursk. Dhe vetëm në vitin 1907, Casimir ishte në gjendje të transferohej në Moskë për qëndrim të përhershëm. Në këtë kohë, ai filloi të marrë pjesë në klasat e artistit të famshëm Fyodor Rerberg. Dhe në vitin 1910, niveli i tij i aftësisë tashmë e kishte lejuar atë të ekspozonte në galeritë e shoqatës krijuese "Jack of Diamonds", ku u prezantuan punimet e artistëve avangardë rusë.
Përbërja suprematiste
Piktura, e pikturuar në kanavacë me vaj dhe e quajtur "Përbërja Supermatike", iu prezantua publikut metropolitane për rishikim në 1916, kur emri i Maleviç tashmë ishte
i njohur mirë në qarqet krijuese. Interestingshtë interesante që në vitin 2008 në ankandin e Sotheby's u shit nga trashëgimtarët e autorit me një çmim prej 60 milion dollarë. Deri tani, kjo kanavacë është më e shtrenjta nga pikëpamja komerciale, krijimi i artistit të njohur.
Historia e kësaj pikture përfshin gjithashtu një ngjarje të tillë të paharrueshme si ekspozita e Berlinit në 1927, ku u prezantua nga vetë Malevich. Vlen të përmendet se për shkak të pamundësisë së zgjatjes së vizës nga pala sovjetike, artisti më pas ndërpreu udhëtimin e tij krijues të biznesit dhe u kthye në atdheun e tij. Rreth 70 piktura duhej të liheshin nën kujdesin e arkitektit gjerman Hugo Hering.
Dhe meqenëse pronari i këtyre kanavacave nuk u lëshua më jashtë vendit, pas një kohe kujdestari përgjegjës i dorëzoi ato në muzeun e artit në Amsterdam me kushte tregtare.
Trashëgimtarët e Malevich më pas nuk hoqën dorë nga shpresat e tyre për t'i kthyer këto piktura përmes procedurave ligjore. Sidoqoftë, të gjitha përpjekjet në kohën Sovjetike ishin të pasuksesshme. Dhe vetëm në 2002, gjatë ekspozitës së 14 punimeve nga koleksioni i përgjithshëm në Shtetet e Bashkuara (Muzeu Guggenheim), shtetësia amerikane e pasardhësve të artistit të famshëm bëri të mundur kthimin e disa prej tyre jashtë gjykatës. Si rezultat, vetëm 5 nga kanavacat totale iu kthyen pronarëve të tyre aktualë. Për më tepër, marrëveshja e tyre me një muze nga Hollanda nënkupton përjashtimin e plotë të pretendimeve të mëtejshme për pronësinë e të gjithë koleksionit.
Sheshi i zi
Vepra e Malevich "Sheshi i Zi", e shkruar në 1915, është vepra më e famshme në botë që doli nga nën furçën e tij, dhe është pjesë e një koleksioni tematik kushtuar Suprematizmit. Duke eksploruar kombinimet kompozicionale të dritës dhe gjeometrisë, ai e zhvilloi këtë aspekt në një triptik, i cili përfshinte gjithashtu "Kryqin e Zi" dhe "Rrethin e Zi".
Krijimi i kësaj vepre ishte koha që të përkojë me ekspozitën e Futurists "0, 10". Për më tepër, fotografia ishte vendosur si një ikonë në një kasolle fshati, në të ashtuquajturin "qoshe të kuqe", për ta dalluar atë në një mënyrë të veçantë nga e gjithë përbërja e paraqitur. Deri më tani, kjo vepër e Maleviç konsiderohet si më mistike dhe mërzitur në të gjithë historinë e pikturës në vendin tonë.
Dhe i gjithë triptiku, duke përshkruar format kryesore Suprematiste (katror, kryq dhe rreth), u bë një kod themelor i sistemit të përgjithshëm të Suprematizmit. Forma të tjera të këtij lloji të artit avangardë dalin prej tyre. Studiuesit e punëve të Malevich rregullisht nuk heqin dorë nga përpjekjet e tyre për të kuptuar versionin e parë të fotos. Në këtë drejtim, në vitin 2015, në bazë të fluoroskopisë, ishte e mundur të identifikohen 2 imazhe shtesë me ngjyra. Kështu, në bazën e kanavacës, u përshkrua një përbërje kubo-futuriste, një përbërje e thjeshtë suprematiste u aplikua në të dhe një imazh i një sheshi të zi u mbivendos sipër.
Përveç kësaj, kanavacë mban mbishkrimin "Beteja e Zezakëve në Shpellën e Errët", e fshehur nën shtresën e sipërme të bojës. Në këtë kuptim, studiuesit tërheqin një analogji me pikturën njëngjyrëshe nga Alphonse Allais, pikturuar në 1882, dhe shpjegojnë vetë emrin e ekspozitës, ku vepra u prezantua fillimisht. Ata interpretojnë numrin "10" si numrin e pjesëmarrësve dhe marrin "0" si rezultatin përfundimtar të gjithçkaje që ekziston në kuptimin filozofik të qenies.
Tre sheshe
Gjeometria e sheshit gjithmonë e ka tërhequr artistin shumë seriozisht. Ai madje arriti të eksperimentonte shumë me formën e "Sheshit të Zi", fillimisht duke krijuar një trekëndësh, dhe më pas duke e ndryshuar atë në një katërkëndësh me gjeometri të thyer të këndeve të drejta. Ekspertët e konsiderojnë këtë jo si një neglizhencë të autorit, por si një mënyrë për të krijuar proporcionin ideal në figurë, e cila duhet të mishërojë dinamikën dhe lëvizshmërinë.
Përveç të njohurit "Sheshi i Zi" Malevich gjithashtu shkroi "Sheshi i Kuq" dhe "Sheshi i Bardhë". Për më tepër, e para e këtyre punimeve, ai gjithashtu prezantoi në ekspozitën e artistëve avangardë "0, 10".
Suprematizëm mistik
Vepra artistike "Suprematizma mistike" është shkruar në periudhën nga viti 1920 deri më 1922. Ai gjithashtu ka një emër tjetër - "Kryqi i Zi në një Oval të Kuq". Kanavacë është bërë në kanavacë me ngjyra vaj.
Në ankandin e Sotheby's, kjo pikturë u vlerësua me 37,000 dollarë. Fati i tij përsërit plotësisht historinë e "ndërtimit Suprematist". Të dyja pikturat në të njëjtën kohë ishin ekspozuar në ekspozitën e Muzeut të Artit të Amsterdamit.
Suprematizmi. 18 ndërtim
Kjo fotografi është pikturuar në vitin 1915. Dhe në 2015, për 34 milion dollarë amerikanë, ai u shit nga trashëgimtarët e Malevich në një koleksion privat në Sotheby's.
Përbërja suprematiste
Piktura u pikturua midis viteve 1919 dhe 1920. Në vitin 2000, vlera e tij në ankandin e Phillips ishte 17 milion dollarë.
Historia e kësaj pikture pas vitit 1935, kur nazistët që erdhën në pushtet në Gjermani nuk favorizuan artin e artit abstrakt, lidhet me një kalim urgjent të Atlantikut. Për shumë vite, fotografia zbukuronte ekspozitën "Kubizmi dhe Arti Abstrakt" në Muzeun e Artit të Nju Jorkut. Dhe në vitin 1999, ajo kaloi te trashëgimtarët, së bashku me disa vepra të tjera grafike nga Malevich.
Vetë-portret i artistit
Malevich pikturoi portretin e tij në kanavacë në 1910. Në total, artisti ka tre autoportrete të shkruara gjatë kësaj periudhe të krijimtarisë. Dy punime tani janë shfaqur në Galerinë Tretyakov dhe e treta u shit në Christie's në Londër në 2004 për 162,000.
Interesante, në një ankand në Sotheby's në 2015, kjo pikturë nga një artist i famshëm tashmë ishte vlerësuar në 9 milion dollarë.
Koka fshatare
Piktura "Koka e një fshatari" (1911) është shumë indikative si një shembull për krijimin e një tendence të përgjithshme në zhvillimin e veprës së një artisti rus.
Në vitin 2014 u shit në Sotheby's në Londër. Kostoja e tij arriti në 3.5 milion dollarë amerikanë. Dhe para kësaj, historia e kësaj kanavacë shoqërohej me ekspozitën "Bishti i gomarit" (1912), një galeri në Berlin (1927), pronësinë e Hugo Hering, gruas dhe vajzës së tij, si dhe shitjen në një koleksion privat në 1975.
