Maxim Gorky (emri i vërtetë - Alexei Maksimovich Peshkov) është shkrimtari më i madh rus dhe sovjetik, pesë herë i nominuar për çmimin Nobel në letërsi. Shumë nga veprat e Gorkit janë bërë një pjesë e detyrueshme e programit të përgjithshëm arsimor; më shumë se 2000 rrugë, disa vendbanime, teatro dhe institucione kulturore janë emëruar pas tij. Veprat e plota të mbledhura të Gorkit zënë dhjetëra vëllime.
Tregimet e Gorkit
Gjatë karrierës së tij të shkrimit, Maxim Gorky shkroi më shumë se njëqind histori, me veprat më të famshme të hershme - shumë prej tyre u filmuan dhe u përfshinë në programin shkollor në Rusi dhe vendet e CIS. Debutimi letrar i shkrimtarit ishte tregimi "Makar Chudra", botuar në 1892 nga gazeta e vogël "Kavkaz". Historia tregohet në emër të ciganit të vjetër Makar Chudra, i cili tregon legjendën për dashurinë e Loiko Zobar dhe Radda.
"Gruaja e vjetër Izergil" (1895) është një histori në tre pjesë, përfshirë legjendat për Larrën dhe Dankon dhe historinë e plakës për rininë dhe dashurinë e saj. Dihet nga letërkëmbimet e Gorkit me shkrimtarë të tjerë që ai e konsideroi Gruan e Vjetër veprën e tij më të mirë.
Në të njëjtin vit, u botua tregimi "Chelkash", në të cilin për herë të parë kishte një kthesë drejt realizmit (ndërsa veprat e hershme mbajnë vulën e romantizmit). Ajo u bazua në një histori të treguar nga një këmbë zbathur dhe një fqinj në repartin e spitalit të Gorkit në 1891. Nga këndvështrimi i disa studiuesve, ishte "Chelkash" që u bë një pasim në botën e "letërsisë së madhe".
Shumë studiues të letërsisë e konsiderojnë historinë si zhanrin e kurorës së Gorkit. Historitë e tij janë të shkurtra dhe dinamike, të bazuara në komplot, me një fund të paparashikueshëm dhe imazhe të gjalla.
"Kënga e Petrit" (1901)
Ndoshta vepra më e famshme e Gorkit, një poezi prozë që është pjesë e kurrikulës së shkollës së detyruar. Shkruar pas shpërndarjes së përgjakshme të një demonstrate studentore në Shën Petersburg. Gjatë kësaj periudhe, vetë Gorki u mor me propagandë revolucionare dhe bëri thirrje për protesta. Fillimisht, "Kënga" ishte një poezi, pjesë e tregimit "Meloditë e Pranverës", të cilën censorët nuk u lejuan ta botonin. Në historinë satirike, segmente të ndryshme të popullsisë u portretizuan si zogj, dhe interpretimi i këngës në lidhje me petrin i përkiste Chizh. Sidoqoftë, censura vendosi vetëm një ndalim të pjesshëm, i cili nuk prekte këngën e siskin, duke simbolizuar brezin e ri. Si rezultat, Gorki botoi Këngën si një vepër të pavarur me ndryshime të vogla. Ishte një sukses i jashtëzakonshëm, për disa kohë nofka "petrel" iu caktua vetë autorit.
Gorki dramaturg
"Borgjez" (1901)
Debutimi dramatik i Gorkit. Gjatë shkrimit të dramës, shkrimtari aspirues u ndihmua nga Nemirovich-Danchenko, i cili erdhi në Nizhny Novgorod posaçërisht për këtë. Protagonisti i veprës, Vasily Bessemenov, është një filistin tipik, tiran i brendshëm dhe tradicionalist, që merret vetëm me rritjen e kapitalit të tij. Shfaqja zbuloi inercinë dhe konservatorizmin e filistinës si klasë dhe u censurua vazhdimisht.
Premiera u zhvillua në Mars 1902 në Teatrin Panaevsky gjatë turneut të Teatrit të Artit në Moskë në Shën Petersburg. Shfaqja u dha me Çmimin prestigjioz Griboyedov.
"Në fund" (1902)
Ndoshta drama më e famshme nga Gorki, e përfshirë në kurrikulën e shkollës së detyruar dhe e shkruar në fund të viteve 1901-1902. Ajo përshkruan banorët e një shtëpie të varfër me një saktësi realiste që provokoi zemërimin e censurës dhe publikut. Prodhimi i saj u ndalua në të gjitha teatrot përveç Teatrit të Artit të Moskës. Më 18 dhjetor 1902, u bë premiera e prodhimit të Stanislavsky, e cila ishte një sukses i jashtëzakonshëm. Sidoqoftë, deri në 1905, inskenimi lejohej me fatura të mëdha, dhe çdo herë duhej koordinuar me autoritetet lokale. Në vitin 1904, shfaqja mori Çmimin Griboyedov.
"Vassa Zheleznova" (1910)
Tragjedia e pronarit të pasur të ndërmarrjes së transportit Vassa Zheleznova, jeta e palumtur por e matur e së cilës shqetësohet nga ardhja e papritur e nuses së saj Rachelle, një rebele dhe revolucionare e kërkuar. Situata nxehet edhe më shumë kur burri i Vassa përfshihet në joshjen e një të mituri dhe gruaja vendos ta helmojë.
Egor Bulychov dhe të tjerët (1932)
Shfaqja doli pas një pauze të gjatë - në vitet 1920, shkrimtari nuk bëri aspak dramë. Gorki synonte të krijonte një cikël kushtuar Rusisë para-revolucionare, fillimi i të cilit do të hidhej nga shfaqja "Egor Bulychov dhe të tjerët".
Personazhi kryesor, një tregtar i pacientit me kancer Yegor Bulychov, kthehet nga spitali në 1917 dhe është tmerruar nga pasojat e luftës, të cilat ai i konsideron të panevojshme. Në pritje të vdekjes nga sëmundja e atëhershme e pashërueshme, ai gjithashtu parashikon shembjen e sistemit shoqëror, por askush nga mjedisi nuk e merr seriozisht arsyetimin e tij.
Premiera u zhvillua në Teatrin Vakhtangov.
Romanet e Gorkit
"Nëna" (1906)
Pak e dinë që një nga romanet më të famshëm të Gorkit, Nëna, u shkrua gjatë një udhëtimi në Shtetet e Bashkuara të Amerikës. Vepra është e mbushur me referenca biblike (megjithëse vetë shkrimtari e konsideronte veten ateist, për shkak të edukimit dhe edukimit të tij ishte i aftë për këtë temë), demonstrata e 1 majit u krahasua me një procesion të kryqit dhe personazhet rimendojnë urdhërimet. Pasi libri u botua, një çështje penale u hap kundër shkrimtarit me akuzat e blasfemisë.
Jeta e Klim Samgin (1927)
Tituj alternative janë Dyzet Vjet dhe Historia e një Shpirti Bosh. Romani epik prej 1.500 faqesh, vepra më e madhe e Gorkit, mbi të cilën shkrimtari punoi për më shumë se një dekadë, mbeti i papërfunduar dhe u ndërpre menjëherë pas revolucionit të vitit 1917. Autori vdiq para se të përfundonte pjesën e katërt të fundit.
Veprimi zhvillohet në kapërcyell të shekujve XIX-XX. Në qendër të rrëfimit është Klim Samgin, një intelektual, i rrëmbyer nga idetë e populizmit, por pafundësisht i largët nga njerëzit. Gorky e konceptoi librin përsëri në vitin 1905 pas ngjarjeve të shkurtit. Sipas tij, ai donte të tregonte "një intelektual me vlerë mesatare, i cili kalon nëpër një seri të tërë gjendjesh shpirtërore, duke parë (…) ku do të ishte e përshtatshme për të si nga ana financiare ashtu edhe nga brenda".
Vitin tjetër pas botimit të Jetës së Klim Samgin, në 1928, Gorky u emërua për Çmimin Nobel. Në vitin 1987, u botua një adaptim televiziv i romanit nga regjisori Viktor Titov. Seriali bëri citimin me krahë "A kishte djalë?"
Punime autobiografike
Maxim Gorky shkroi një trilogji të veprave autobiografike: Fëmijëria, te njerëzit dhe universitetet e mia (1932). Në fëmijëri, shkrimtari foli për vitet e para të jetës së tij, kur babai i tij vdiq dhe në moshën 11 vjeç ai duhej të siguronte jetesën e tij. Ai punonte si djalë i dorëzimit, furrtar, lavaman, hamall, etj. Pas vdekjes së gjyshes së tij në 1887, i riu u përpoq të qëllonte veten, por plumbi kaloi nëpër mushkëri pa prekur zemrën. Në moshën 24 vjeç, Gorky filloi të punonte si gazetar për botimet provinciale - kjo periudhë e jetës së tij përshkruhet në Universitetet e Mia. Atëherë u shfaq pseudonimi i shkrimtarit, duke lënë të kuptohet jeta "e hidhur" e heronjve që përshkroi.
Punimet e Gorkit për fëmijë
Gorki fitoi famë për prozën e tij revolucionare dhe luan skandaloze për kohën e tij, por ai gjithashtu studioi letërsi për fëmijë. Përrallat e Gorky-t njihen gjerësisht si "Sparrow", "Zemra që digjet", "Njëherë e një kohë kishte një Samovar", "Rreth Ivanushka budallait", "Rasti i Yevseyka", "Mëngjes". Ky cikël është shkruar për qëllime pedagogjike posaçërisht për nxënësit e "Shkollës së Mashtruesve" korrektues në Baku.
Një tjetër cikël tregimesh për fëmijë, "Përrallat e Italisë", u krijua gjatë emigrimit të parë të Gorky, kur ai jetoi në Itali në ishullin Capri dhe udhëtoi nëpër vend. Në vitin 1906, shkrimtari u diagnostikua me tuberkuloz dhe ai kaloi shtatë vitet e ardhshme në Itali, klima e së cilës ka një efekt të dobishëm në shëndetin e mushkërive. Gorki filloi të shtypte tregimet që më vonë formuan bazën e ciklit në 1911.
Duke mos qenë një mësues profesionist, Gorki mendoi shumë për rritjen e fëmijëve dhe në vitet '30 korrespondonte shumë me lexuesit e vegjël. Në letra, ai i këshillonte fëmijët të lexonin klasikët e letërsisë ruse: Pushkin, Tolstoy, Chekhov, Leskov, etj. Fëmijëria e shkrimtarit ishte e vështirë dhe ai mbrojti mbrojtjen e fëmijëve, duke e barazuar atë me mbrojtjen e kulturës.
Në artikullin "Një burrë veshët e të cilit janë të mbushur me lesh pambuku" (1930), Gorky mbrojti literaturën argëtuese për fëmijë. Në të njëjtën kohë, në një botim tjetër të të njëjtit vit - "Për njerëzit e papërgjegjshëm dhe një libër për fëmijë të ditëve tona" - ai argumenton me ata që besojnë se arti "i rritur" nuk është i destinuar për fëmijë. Shkrimtari argumentoi se "edhe për dramat e vështira të së kaluarës, mund dhe duhet thënë me të qeshura". Fëmijët duhet të dinë se si "idiotësia e njerëzve që kujdeseshin të pohonin mirëqenien e tyre personale pengoi përgjithmonë zhvillimin e një kulture të përbashkët njerëzore". Në artikullin e tij "Letërsia për Fëmijët" (1933), Gorky ankohet se shkrimtarë të mëdhenj dhe seriozë nuk e konsiderojnë të domosdoshme të shkruajnë për fëmijë dhe po përpiqet të përshkruajë një program arsimor për parashkollorët dhe fëmijët e moshës së shkollës fillore.
Gazetari
Maxim Gorky hyri në histori jo vetëm si shkrimtar, por edhe si publicist dhe kritik letrar. Cikli "Mendime të papërkohshme: Shënime mbi Revolucionin dhe Kulturën" (1918) përbëhet nga shënime të botuara në gazetën Petrograd "Novaya Zhizn" nga 1 maj 1917 deri më 16 qershor 1918. Edicioni i parë, i botuar në Berlin, përmbante 33 shënime, i dyti (Petrograd) - 48. Në to, Gorky analizoi ngjarjet që ndodhnin në vend: politika, lufta dhe, natyrisht, revolucioni.
