Henri Ruso i mati heronjtë e portreteve të tij me një rregull të palosshme. Gjatë gjithë jetës sime ëndërroja të isha realist, u udhëhoqa nga ligjet e pikturës akademike, madje as duke dyshuar se sa më shumë është ai.
Henri Rousseau: biografi
Henri-Julien-Felix Rousseau lindi më 21 maj 1844 në Laval, kryeqyteti i departamentit Mayenne. Henri ishte shtatë vjeç kur shtëpia e tyre u dha në ankand për të paguar borxhet e babait të tij. Familja u largua nga Laval, por Henri u la të jetonte në shkollën ku ai studioi në atë kohë. Djali nuk ishte një çudi fëmijë, por ai meritonte një çmim në të kënduar dhe aritmetikë.
Pasi ishte liruar nga detyra ushtarake si student i Liceut, ai megjithatë doli vullnetar për ushtrinë. Ruso u regjistrua në Regjimentin e 52-të të Këmbësorisë në 1864. Sipas të dhënave të Zyrës së Luftës, Ruso shërbeu katër vjet e gjysmë dhe u çmobilizua më 15 korrik 1868. Në 1869 Ruso u martua me Clemence Boitard në Paris. Shtatë nga nëntë fëmijët e tyre vdiqën në foshnjëri.
Në fillim, Henri shërbeu si përmbarues, por disa muaj më vonë ai arriti të gjente një punë në doganat e qytetit, prandaj nofka e tij - "Oficeri i Doganave". Në zyrën e taksave, Rusos iu besuan vetëm detyrat më të thjeshta, të tilla si kryerja e detyrës së rojes në postat e strukturave mbrojtëse. Ai ndoshta filloi të pikturonte rreth vitit 1870. Pëlhurat më të hershme që na kanë ardhur datojnë që nga viti 1880. Në 1885, Rousseau ekspozoi në Sallonin e Artit falas në Champs Elysees kopjet e tij të pikturave nga mjeshtrat e vjetër, të bëra në Louvre, dhe veprat e tij të para - "Vallja Italiane" dhe "Muzg".
Piktura "Mbrëmja e Karnavaleve" e vitit 1886 tashmë përmban tiparet e ardhshme të stilit individual të Rusos, alternimin e planeve, shkëmbimin e figurave në sfondin e peizazhit dhe përpunimin e kujdesshëm të elementeve përbërës. Piktura zgjoi përqeshjen e publikut, por njohës të vërtetë. Kur një nga miqtë e tij solli Pissarro në kanavacat e Rousseau, duke menduar të argëtojë, ai befasoi shokun e tij me faktin se ishte i kënaqur me këtë art, saktësinë e valers, pasurinë e toneve, dhe pastaj ai filloi të vlerësonte punën e zyrtari i Doganave për miqtë e tij. Shumë shpejt Rousseau u bë një lloj i famshëm, ose më mirë, një i çuditshëm i famshëm.
Në Sallonin e Pavarur, Russo ekspozoi për herë të parë në 1886. Tani e tutje, ai do të ekspozojë punimet e tij atje çdo vit, me përjashtim të 1899 dhe 1900. Peisazhet e tij me naivitet të drejtpërdrejtë, pamjet e Parisit dhe periferisë, skenat e zhanrit, portretet dallohen nga konvencionaliteti i zgjidhjes së përgjithshme dhe saktësia fjalë për fjalë e detajeve, pllaka e formave, ngjyra të ndritshme dhe të larmishme.
Në 1888, gruaja e Rousseau vdiq. Në 1893 Ruso doli në pension. Tani ai ishte në gjendje t'i përkushtohej tërësisht artit. Në 1895, u shfaq një nga përgjigjet e pakta pozitive ndaj veprës së Rusos. Kritiku i "Mercure de France" L. Roy shkruajti në lidhje me pikturën "Lufta, ose Kalorësja e Mosmarrëveshjes", e ekspozuar në "të pavarur" në 1894 "Imzot Rousseau ndau fatin e shumë inovatorëve. Ajo posedon një cilësi që është e rrallë në kohën e tanishme - origjinalitet i përsosur. Ai është drejtuar drejt artit të ri. Pavarësisht nga një numër mangësish, puna e tij është shumë interesante dhe dëshmon për talentet e tij të shumëanshme”.
Kurrë më parë Ruso nuk pikturoi kanavacë kaq të mëdha. Në 1897, u shfaqën pikturat "Unë vetë, portret-peizazh" dhe i famshmi "Cigan i Fjetur". Artisti ishte aq i kënaqur me veprën e fundit, saqë madje ofroi ta blejë kryetarin e bashkisë së Laval "Unë do t'ju jap pikturën për një shumë prej 2.000 deri 1.800 franga, sepse do të isha i lumtur nëse kujtimi i njërit prej djemve të tij mbeti në qytetin e Laval ". Oferta, natyrisht, u refuzua. Në vitin 1946, kjo pikturë hyri në Louvre dhe vlerësohej me 315,000 franga të reja.
Në 1908, Rousseau ekspozoi katër kanavacë në "të pavarur", duke përfshirë pikturën "The Football Players". Kjo fotografi është dëshmi se në vitet e fundit të jetës së tij artisti u kthye në problemet e transferimit të lëvizjes. Ruso zotëronte jo vetëm talentin e një piktori. Në 1886 iu dha një diplomë nderi nga Akademia Franceze e Letërsisë dhe Muzikës për valsin që kompozoi, të cilin autori interpretoi në Sallën Beethoven. Në 1889, Rousseau shkroi një vodil në tre akte dhe dhjetë skena "Pjesëmarrja në Ekspozitën Botërore", dhe në 1899 ai krijon një dramë në 5 akte dhe 19 skena "Hakmarrja e Jetimit Rus". Në fund të gushtit 1910, artisti plagosi këmbën, por nuk i dha ndonjë rëndësi kësaj, ndërkohë plaga u tret, dhe filloi gangrena. Ruso vdiq më 2 shtator 1910. Ruso nuk kishte studentë, por ai u bë themeluesi i një drejtimi të ri në art
Rruga drejt pikturës
Djali i një kallaji. Në rini shërbeu në ushtri, ku luante saksofon; pas çmobilizimit, ai hyri në shërbimin civil në Departamentin e Doganave të Parisit (nga ku lindi pseudonimi i tij më vonë - Oficeri i Doganave). Ai filloi të pikturonte në moshën rreth dyzet vjeç dhe pasi doli në pension në 1885 ai iu përkushtua tërësisht artit, duke fituar mësime private në violinë. Njohjet e Rusoit ishin ironike për studimet e tij, por pëlhura të pazakonta të ndritshme tërhoqi vëmendjen e piktorëve të famshëm impresionistë - Camille Pissarroi Paul Signac. Ruso u ftua të merrte pjesë në ekspozitat e Sallonit të Pavarur, ku mblidhej ngjyra e inteligjencës artistike me mendje avangarde të Parisit. Profesionistët nga Montmartre u morën nga bota "naive" e shokut të tyre autodidakt, sepse primitivizmi i Rusos, protesta kundër civilizimit dhe besueshmëria poetike e imazheve, që hodhën poshtë traditën akademike, plotësuan nevojën e tyre për një rinovim rrënjësor të paletës, vizatimi, motivet - i gjithë qëndrimi ndaj artit. Në vitet 1890, Ruso u bë miq me poetët dhe artistët kryesorë të epokës së re - Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Léger.
Testamenti i artistit
Besohet se për pikturën "The Dream" (Dreamndrra, 1910), e cila tani është në Muzeun e Artit Modern (New York, USA), Jadwiga ishte gjithashtu një model. Kjo pikturë u bë një nga punët e fundit të Henri Rousseau (foto në studio u bë në 1910), dhe u prit me entuziazëm nga miqtë dhe kolegët. Pasi e demonstruan atë, ata filluan të flasin për krijimin e një pikë referimi për brezat pasardhës në artin e surrealizmit.
Henri Rousseau vdiq në shtator 1910. Shkaku i vdekjes së tij ishte gangrena, e cila u zhvillua pas një dëmtimi në këmbë. Artisti vdiq në spitalin Necker në Paris.
