Valltarja sovjetike dhe ruse e baletit Valentina Morozova njihet si balerina e parë e Eifman. Për interpretuesin e talentuar, koreografi i njohur ka krijuar disa imazhe të mrekullueshme femërore.
Shfaqjet e Boris Eifman u bënë të famshme në një masë të vogël falë valltarëve madhështorë që morën pjesë në to. Emri i Valentina Nikolaevna shoqërohet me veprat më të mira të koreografit. Balerina bashkëpunoi me mjeshtrin e njohur që nga vitet e para të ekzistencës së trupës.
Rruga drejt lartësive të përsosmërisë
Biografia e të famshmit të ardhshëm filloi në 1953. Vajza lindi në Leningrad më 15 shkurt.
Në vitin 1971 ajo mori arsimin e saj profesional në Shkollën Koreografike Vaganova. Pas diplomimit, i diplomuari punoi në Teatrin Kuibyshev. Repertori i saj përfshinte vetëm pjesë klasike. Në vitin 1978 ajo u ftua të bashkohej me Teatrin Eifman "Baleti i Ri". Koreografi sapo kishte filluar karrierën e tij.
Sipas vetë pranimit të saj, artistja nuk u pendua kurrë për zgjedhjen e saj. Ajo është e sigurt se nuk ka absolutisht asnjë pikë në shikimin e prodhimeve që nuk shkaktojnë ndjeshmëri personale, nuk ndikojnë emocionalisht në shikues. Për habinë e balerinës, repertori tradicional mbeti i pakërkuar. Zgjidhjet inovative ishin të pazakonta, por shumë shpejt Valentina kuptoi se baleti klasik ishte zbehur në sfond.
Morozova filloi me pjesë lirike. Sidoqoftë, ajo gradualisht u zhvendos në një rol jashtëzakonisht tragjik, i cili është një gjë e rrallë e madhe në balet.
Me ardhjen e një grupi të ri, artistët të cilët tashmë janë bërë të famshëm erdhën në të. Në sfondin e Alla Osipenko dhe John Markovsky, të cilët po shkëlqenin në Teatrin Mariinsky, solisti i ri ndihej i pasigurt. Ajo ishte shtypur nga barra e përgjegjësisë së madhe dhe ndrojtjes para ndriçuesve të skenës.
Rolet e yjeve
I pari që bëri të famshëm emrin e Valentina Nikolaevna ishte baleti Idioti. Morozovoy Eifman ofroi rolin e Aglaya. Idhujt e saj, Markovsky dhe Osipenko, kërcenin me të. Solisti ishte shumë i ndrojtur për të punuar në imazhin e paraqitur në punën e klasikut.
Boris Yakovlevich nuk i dha askujt asnjë lëshim gjatë provave. Ai nuk kishte frikë të përdorte si metodën e karrotës ashtu edhe metodën e shkopit. Shpesh Valentina shkonte në shtëpi plotësisht e thyer dhe e sigurt se nuk do të kishte sukses. Dhe ishte shumë e vështirë të bëje gjithçka ashtu si dëshironte mjeshtri. Sidoqoftë, Valentina gjithmonë ofendohej vetëm nga vetvetja.
Me largimin nga trupa e Osipenkos, roli i Nastasya Filippovna kaloi te Morozova. Rruga e saj filloi të zbulonte veçantinë e talentit të saj "imazhet e saj". Përkundër faktit se ishte Aglaya ajo që u vu në skenë për balerinë, Nastasya Filippovna u bë pjesa e saj e preferuar. Arsyeja e kësaj njohjeje ishte drama. Performuesja e re e ndjeu heroinën e saj të shkëlqyer. Dhe ajo kishte mjaft përvojën e saj.
Ajo më vonë tha në një intervistë se në skenë po derdhte përvoja të grumbulluara. Në të njëjtën kohë, Morozova është e sigurt se roli ishte plotësisht i papërshtatshëm për një maturant që sapo kishte ardhur nga shkolla: ajo nuk ka asgjë për t'i thënë shikuesit për shkak të mungesës së të kuptuarit të tragjedisë së heroinave të Dostojevskit për shkak të moshës së saj.
Çuditërisht, por plastika e Eifman ishte shumë më e përshtatshme për Valentina. Përkushtimi në aktrim e bëri atë një balerinë të vërtetë të teatrit të tij. Dhe kolegët më me përvojë vunë në dukje interpretimin e saj të imazhit. Ata e shihnin Valentinën si një artiste tashmë të vendosur, me një talent tragjik të zbuluar plotësisht.
Rrëfimi
Të dy artistët dhe audienca u mahnitën gjithashtu nga roli i Nënës në Rekuiem, ku artistja demonstroi në mënyrë të përsosur zotërimin e saj të plasticitetit të Eifman. Dhe në imazhin e Margaritës në baletin me të njëjtin emër në muzikën e Andrei Petrov, ndryshimi i fisnikërisë së përmbajtur të heroinës në fillim në një hipostazë krejtësisht të ndryshme të shtrigave gjatë topit në Woland ishte shtangur. Ky kontrast u tregua me aftësi mjeshtërore.
Me ndihmën e plastikës së mprehtë dhe madje ulëritëse, artisti shpërtheu në audiencë energjinë e gëzueshme të rrezatuar nga çdo hap. Çdo lëvizje e saj dukej të ishte improvizim, jo një hap i provuar. Interpretuesi në skenë është bërë një bashkautor i plotë i koreografit. Balerina ka provuar se thirrja e saj e vërtetë është një kërcim me shpirt.
Sipas kritikëve, Margarita në leximin e solistit është pamja e jashtme pothuajse e zakonshme, nga të tjerët ajo dallohet vetëm nga zjarri që ndizet në shpirtin e saj. Vetmia e heroinës së saj bëhet e qartë që në momentet e para të shfaqjes së saj në skenë. Takimi i parë me shpirtin që ishte fillimisht afër saj. Master, i jep asaj shpresë. E gjithë jeta e Margaritës do të kalojë në luftën për të. Ajo shfaqet para publikut jo vetëm si një mik, por edhe si një student dhe shoqërues i të dashurit të saj. Aftësia e vërtetë u quajt roli ku u zbulua ekspresiviteti i thasëve, interpretuesi emocional dhe talenti i saj i aktrimit, roli i Teresa Raken në prodhimin e "Vrasësi" bazuar në veprën e Zola. Eifman përdori muzikën e Mahler, Bach dhe Schnittke në interpretim. Morozova u kthye në një tufë reale nervash që nga skena e parë me burrin e saj të sëmurë deri në paraqitjen e saj të fundit, ku Laurent dhe Teresa, të munduar nga faji i tyre, vendosën të vdisnin.
Familja dhe teatri
Morozova, me ndihmën e plastikës, pamjes dhe gjesteve, përçoi me shkathtësi dëshpërimin dhe dhimbjen e heroinës me të gjitha nuancat e përvojave të saj. Balerina ka një imazh të një fuqie të jashtëzakonshme tragjike. Ky produksion u regjistrua për televizion.
Pasi luajti rolin e Morozovës, Eifman nuk e rifilloi atë në skenë me solistë të tjerë: Tereza ishte e pamundur pa shpirtëror dhe aftësinë për të përcjellë, me përmbajtje të jashtme, të gjithë intensitetin e emocioneve tek publiku.
Koreografi i njohur gjithashtu mori pjesë në rregullimin e jetës personale të muzës së tij. Ai dhe Valentina Nikolaevna u bënë burrë dhe grua. Në 1995, një fëmijë u shfaq në familje, një djalë, Aleksandri.
Pas lindjes, Morozova u largua nga baleti, duke filluar punën si mësues-tutor në teatër. Djali zgjodhi një profesion krijues. Ai u diplomua në Fakultetin e Arteve dhe Shkencave Liberale në Universitetin Shtetëror të Shën Petersburg.
Me rastin e 40 vjetorit të veprimtarisë krijuese të balerinës, Biblioteka Publike Qendrore e Qytetit Mayakovsky organizoi një ekspozitë "Jeta në majë të këpucëve pointe". Ajo u organizua së bashku me Teatrin e Baletit Boris Eifman.
