Oleg Vinogradov është një balerin sovjetik dhe rus i baletit, koreograf, koreograf, skenarist, mësues, skenograf. Laureati i Çmimit Lenin Komsomol dhe Çmimit Shtetëror të RSFSR me emrin M. Glinka u dha Çmimi Shtetëror i Federatës Ruse.
Oleg Mikhailovich u rrit si një fëmijë jashtëzakonisht i talentuar. Ai pikturonte bukur, kishte vokal të shkëlqyeshëm. Sidoqoftë, ai erdhi në balet mjaft vonë.
Fillimi i rrugës krijuese
Biografia e mjeshtrit të famshëm filloi në vitin 1937. Figura e ardhshme lindi më 1 gusht në Leningrad. Babai vdiq në front, djali u rrit nga nëna e tij vetëm. Meqenëse prindi ishte në punë gjatë gjithë kohës, duke punuar në tre ndërrime në fabrikë, djali shpesh lihej në vete.
Ai u regjistrua në të gjitha qarqet, kërceu, mori pjesë në koncerte, vizatimet e tij u çuan në të gjitha ekspozitat. Oleg nuk mund të zgjidhte asnjë drejtim në një lloj krijimtarie. Njohja me artin e koreografisë filloi në Pallatin e Pionierëve. Në skenën e saj, Vinogradov interpretoi një vallëzim korean. Në atë kohë, artisti i ri nuk e kishte idenë se ku ndodhej ky vend. Për më tepër, ai as nuk mund ta imagjinonte që një ditë Koreja do të bëhej një pjesë e rëndësishme e jetës së tij.
Në vitin 1958 ai mbaroi shkollën koreografike në vendlindjen e tij. A. I. Pushkin ishte mësuesi i tij. Karriera e baletit filloi në Novosibirsk. Në skenën e teatrit lokal të operës dhe baletit, Vinogradov interpretoi për shtatë vjet. Ai ishte interpretuesi i parë i rolit të Chang-Hsiang në baletin Precious Lotus Lantern 1959. Nga 1963 deri në 1968 ai punoi si ndihmës mjeshtër baleti, dhe më pas si mjeshtër baleti dhe projektues teatri.
Ai vuri në skenë numrat për shfaqjen "Shtatë Bukuritë", krijoi një version të ri të fotografisë së parë "Liqeni i Mjellmës". Lartësi të reja Artisti vendosi të marrë një arsimim në departamentin master të baletit në GITIS të kryeqytetit. Ai u diplomua nga Vinogradov në 1967. Si koreograf i Teatrit Kirov, ai vuri në skenë nga 1967 deri në 1972 prodhimet klasike të Coppelia, La Bayadère dhe Paraprake Vain. Ai krijoi versione krejtësisht të reja të baletit.
Një nga këto shfaqje ishte "Goryanka" bazuar në folklorin e Dagestanit. Në diapazonin krijues, bashkëjetojnë lirisht "Inspektori i Përgjithshëm" satirik në muzikën e Aleksandër Çajkovskit me historikun "Aleksandër Nevsky" bazuar në kantatën e Prokofiev dhe performancën bazuar në poezinë e Rozhdestvenskit "Dy".
Nga viti 1973 deri më 1977, Oleg Mikhailovich punoi në Leningrad si koreografi kryesor në Teatrin e Operas dhe Baletit në Maly, deri në vitin 2001 ai ishte drejtor artistik i trupës së baletit dhe kryesor koreograf i teatrit të qytetit të operës dhe baletit. S. M. Kirov. Si stilist, ai projektoi disa shfaqje. Ai krijoi skica të kostumeve për baletin e Levenscheld "La Sylphide".
Rrëfimi
Oleg Mikhailovich luajti rolin e drejtorit në vitet tetëdhjetë në filmat-shfaqje "Le Corsaire", "Giselle", "Bukuroshja e Fjetur". Ai mori pjesë në punën në tre dokumentarë. Në vitin 1988, ai u tregua si skenarist ndërsa punonte në film-koncertin televiziv "Grand Pas në një natë të Bardhë".
Falë punës së Oleg Mikhailovich, kufijtë e artit të baletit janë zgjeruar dukshëm. Ai vendosi të braktisë format tradicionale që janë zakonore në zhanrin e kohës së saktë të numrave. Kompozitori mori liri të plotë krijuese. Vinogradov tërhoqi vëmendjen te Shtrimi i Mikpritësit të Igor.
Ndryshe nga opera e famshme, gjithçka është e përqendruar në Yaroslavna. Siç u konceptua nga koreografja, ajo u bë një imazh i përgjithësuar si i mëmëdheut ashtu edhe i gruas ruse. Kompozitori Tishchenko e prezantoi korin me rezultatin e baletit, duke interpretuar fragmente të një poezie të vjetër ruse. Koreosimfonia në shkallë të gjerë doli të ishte e pazakontë. Sidoqoftë, publiku e priti atë në 1976 me shumë ngrohtësi. Kritika i dha krijimtarisë nota të larta.
Vinogradov jo vetëm që u bë autori i skenarit, por gjithashtu veproi si një stilist. Një shfaqje e re nga Oleg Mikhailovich "Poema Pedagogjike" është bërë gjithashtu inovative. Në të njëjtën kohë, koreografi nuk harroi kurrë se bukuria qëndron në zemër të baletit. Sidoqoftë, për mendimin e tij, një shfaqje baleti duhet të shkaktojë jo vetëm emocione kur admiron, por edhe mendime, pasi zhanri nuk është i lirë nga potenciali intelektual.
Punime të rëndësishme
Në vitin 1990, mjeshtri, me ftesë të George W. Bush, punoi në Uashington si drejtor artistik i Akademisë Universale të Baletit. Në të njëjtën kohë, ai drejtoi trupën e Baletit Universal si drejtor artistik në Seul. Ai drejtoi ekipin e Vinogradov për dy dekada. Ai ishte i habitur që në një vend të vogël, territori i të cilit mund të kalohet brenda disa orësh, ka 11 shtëpi baleti dhe opera.
Në të njëjtën kohë, ai pa teatro të klasit botëror edhe në qytete provinciale. Në 1991, Oleg Mikhailovich krijoi Baletin e Vogël të Teatrit Mariinsky, i cili në 1994 u riemërua Baleti i Dhomës së Shën Petersburg.
Pas gati njëzet vjet qëndrimi jashtë vendit, Vinogradov u kthye në Rusi. Në Shën Petersburg, ai u bë koreografi i ftuar kryesor në Teatrin Mikhailovsky. Të gjitha shfaqjet e vëna në skenë nga ai dallohen nga shkalla e tyre, ngecja, një kombinim virtuoz i vallëzimit karakteristik dhe klasik, emocionalitetit.
Aspekte të reja të talentit
Që nga viti 2009, master ka mbajtur postin e dekanit të fakultetit të drejtimit të teatrit muzikor, u bë drejtor artistik i baletit të Teatrit të Operas dhe Baletit të Konservatorit të Shën Petersburg me emrin Rimsky-Korsakov. Jeta personale e mjeshtrit gjithashtu u vendos me kënaqësi.
Vinogradov është i martuar. Familja ka një fëmijë, djalin Artem. Që nga fëmijëria e hershme, djali ishte i interesuar për historinë, civilizimet antike. Ai mësoi në mënyrë të pavarur arabe në moshën 5 vjeç.
Në vitin 2007, maestro botoi Rrëfimet e një Koreografi. Libri është një histori rreth jetës personale dhe profesionit të një koreografi. Autori ngriti velin e fshehtësisë mbi procesin krijues dhe botën e intrigave në prapaskenë.
Një histori interesante tregon për takimet me personalitetet më interesante të epokës, hobi të shumtë, marrëdhëniet e vështira me balerina të famshme, dashuria e të cilave e ndihmoi shkrimtarin në jetë.
