Joan Miró është një piktor, grafist dhe skulptor spanjoll. Abstraksioni u bë drejtimi i tij. Miro ishte afër surrealizmit. Punimet e piktorit ngjanin me vizatimet e një fëmije. Ato përmbajnë figura që vetëm nga distanca i ngjanin objekteve të vërteta.
Joan Miró y Ferrat ishte një mjeshtër i njohur i alogizmit. Lavdia i erdhi në moshën 32 vjeç. Biografia e piktorit filloi në Barcelonë.
Rruga drejt profesionit
Piktori i ardhshëm lindi në 20 Prill 1893 në familjen e një argjendari, një orëndreqësi. Dhuntia e djalit u vu re nga mësuesi i shkollës. Një vizatim nxënës i bërë nga Joan tetë vjeçare ka mbijetuar. Krijimi i djalit quhet "Pedikyr".
Një adoleshent katërmbëdhjetë vjeç u dërgua për të studiuar kurse kontabiliteti. Por ai vendosi të ndiqte klasat e mbrëmjes në shkollën e arteve figurative. Prindërit nuk e kundërshtuan këtë, por as ata nuk e miratuan. Pas përfundimit të arsimit në kurse në 1910, Miro filloi të punonte si nëpunës në një dyqan ushqimesh.
Dy vjet më vonë, u mor një vendim i prerë për të ndjekur një karrierë si një artist profesionist. Në Barcelonë, ai hyri në Akademinë Francisco Gali. Atje ata takuan asistentin e tyre të ardhshëm, mjeshtrin e qeramistit Lawrence Artigas.
Joan u bë një nga studentet më të mira të institucionit arsimor. Gjatë studimeve, në 1914 ai krijoi pikturën e parë domethënëse "Bujku". Në vitin 1920 Miro shkoi në Paris. Ai kaloi disa vjet në qytet. Piktorët në modë të Parisit patën një ndikim të dukshëm në punën e Joan.
Ekspozita e parë e artistit aspirues u mbajt në vitin 1928. Ajo tregoi piktura që më vonë iu atribuan zhanrit të Favizmit Katalan. Ajo dështoi.
Gjetja e vetes
Joan nuk arriti shumë sukses gjatë kësaj kohe. Një vit më vonë, u themelua Grupi Courbet. Një i ri ambicioz i talentuar sfidoi artin tradicional të Spanjës. Veprat e Joan nga kjo kohë morën pjesë të reja të realizmit poetik. Kjo është veçanërisht e dukshme në "Peisazhi i Montroig". Perspektiva u thellua dukshëm, ngjyrat e ndritshme u shfaqën në detaje, të mbivendosura me një shtresë të trashë, të gjitha gjërat e vogla u vizatuan me shumë kujdes.
Realizmi poetik përfundoi me pikturën "Ferma". Në të, mjeshtri u përpoq të përçonte pasurinë e botës së Katalunisë së tij të lindjes. Për një kohë të gjatë, askush nuk donte ta blinte veprën. Ernest Hemingway e bleu atë vetëm me këste.
Në Francë, ata takuan poetin André Breton, autorin e manifestit surrealist. Ideja e simboleve dhe e pavetëdijshmja tronditi artistin e ri. Ai ndryshoi mënyrën e tij të zakonshme të të shkruarit dhe filloi të punojë në zhanrin e surrealizmit, duke i dhënë botës së tij tiparet gjysmë fantastike të autorit.
Në vitin 1925, në Paris u mbajt një ekspozitë personale e Miro-s. Këtë herë, suksesi tejkaloi të gjitha pritjet. Radha qëndroi në hyrje, pikturat u shitën menjëherë, kritikët që garuan me njëri-tjetrin vlerësuan masterin. Emri i Miro menjëherë u bë i njohur.
Familja dhe piktura
Në vitin 1932 ai u kthye në Barcelonë. Mjeshtri nuk gjeti vend për veten e tij në shoqërinë surrealiste. Vizatimi i temës ka humbur interesin. Tani piktori ishte i interesuar për muzikën me ngjyra. Ai e quajti mungesën e figurave të njohura si një reflektim të një gjendjeje shpirtërore, një dëshirë për t'u larguar nga stereotipet. Qasja u miratua.
Me shumë sukses, mjeshtri ka ekspozuar në Paris, Amerikë, Berlin dhe Londër. Ekspozita e tij u mbajt edhe në Barcelonë. Piktura jo-objektive doli të jetë çuditërisht ekspresive. Fillimi i Luftës Civile Spanjolle e gjeti artistin duke përgatitur një ekspozitë personale në Paris.
Në atë kohë, Miro tashmë kishte rregulluar një jetë personale. Pilar Juncos u bë gruaja e tij në 1929; një vit më vonë, në familje lindi një fëmijë, vajza Maria. Së bashku me ta, mjeshtri qëndroi në Francë. Në vitet tridhjetë u prezantuan veprat "Pikturë", "Kompozim", "Korrës", "Akoma jetë me një këpucë të vjetër".
Të dyzetat u shënuan me krijimin e një serie gouache. Kur trupat gjermane hynë në Francë, piktori u kthye në Spanjë. Ai u vendos në Mallorca, atdheu i gruas së tij. Gjatë kësaj periudhe, u krijua një cikël pikturash "Yjësitë". Vepra e tij "Konstelacioni: Ylli i mëngjesit" u njoh si arritja më e lartë e mjeshtrit.
Punime të rëndësishme
Në vitin 1947, piktori përfundoi një panel gjigant muri për zinxhirin hotelier Hilton. Në vitin 1956, maestro u transferua në Palma de Mallorca me familjen e tij. Së bashku me Artigasin me një shtëpi të madhe me një punishte, ai bëri gardhin për kompleksin e UNESCO-s. Për të në vitin 1959 ai mori Çmimin Ndërkombëtar Guggenheim. Artisti punoi në një panel qeramik për Universitetin e Harvardit.
Në vitet gjashtëdhjetë, u bë një gardh për aeroportin e Barcelonës dhe Fondacionin në Saint-Paul-de-Vence. Talenti i piktorit u realizua në mozaikë, skenografi, qeramikë, grafikë të shtypur dhe poezi. Mjeshtri u bë i famshëm si artisti më i gëzuar. Sidoqoftë, intonacioni i punës së tij ka ndryshuar me kalimin e kohës. Ka më shumë të zeza në pëlhura.
Pas shfaqjeve masive të studentëve në Francë, filloi piktura "Maj 1968". Puna për pikturën u përfundua vetëm në 1973. 1974 ishte koha e ekzekutimit të sixhades për hollin e Kullës së Jugut të Qendrës Botërore të Tregtisë.
Në vitin 1975, skulptura "Një çift i dashuruarish që luajnë me një lule bajame" u krijua për rrethin e biznesit La Défense në Paris. Që nga viti 1975, Fondacioni Joan Miró ka funksionuar në Katalogun në ndërtesën e Muzeut Kombëtar të Artit. Përmban mbi 8000 punime të piktorit.
Që nga viti 1976, mozaiku i masterit është vendosur në Ramblas të famshëm. Pjesa është e vendosur afër hyrjes në metronë e Liceut, jo shumë larg Passatge del Crdit, ku lindi mjeshtri. Në vitin 1979, një park u krijua në Barcelonë, i cili u bë i njohur si Parku Miro.
Tërheqja kryesore e tij është skulptura e madhe "Gruaja dhe Zogu". Kjo është puna e fundit e piktorit. Hapja u bë në 1983, pak para vdekjes së mjeshtrit. Kjo ndodhi më 25 dhjetor 1983.
Nëntë vjet më vonë, shtëpia e maestros në Palma de Mallorca u shndërrua në një muze.
