Kjo zhanër është gjetur në shumë lloje të krijimtarisë: pikturë, teatër, letërsi, muzikë. Nëse shprehet në terma të artit figurativ, atëherë studimi, nga “studimi” francez, është një lloj skice, skice. Ky përkufizim vlen edhe për një etyd muzikor.
Etudet zakonisht nuk konsiderohen si vepra të plota, të plota. Ato mund të quhen skica muzikore me një madhësi relativisht të vogël, të cilat zakonisht marrin jo më shumë se dy faqe të një albumi me fletë muzikore. Pjesa më e madhe e një studenti të një institucioni arsimor muzikor i kushtohet etydeve, pasi secila prej këtyre punimeve zakonisht i kushtohet një teknike të veçantë muzikore ose teknikës së performancës. Në një etyd, për shembull, mund të ketë shumë treshe ose sinkopacione, shënime të rrjedhura ose, përkundrazi, stakato - në mënyrë që muzikanti të mund të grijë aftësitë e tij.
Historia e etydit
Historia e zhanrit daton në shekullin e 18-të. Fillimisht, pjesët ishin ushtrime thjesht edukative, popullariteti i të cilave u rrit kur pianoja u bë instrumenti i preferuar për krijimin e muzikës shtëpiake në Evropë. Autori i disa qindra studimeve për pianistë, për shembull, ishte kompozitori austriak Karl Czerny. Në shekullin tjetër, kompozitori i famshëm Frederic Chopin prezantoi më shumë melodi dhe bukuri në këtë zhanër, falë të cilit etydet tani mund të dëgjohen jo vetëm në mësimet e muzikës, por edhe në koncerte - këto nuk janë më vetëm pjesë edukative për të praktikuar virtuozitetin, por vepra muzikore të pavarura. Sidoqoftë, skicat ende, si rregull, nuk kanë emra.
Sot, një numër i madh i veprave të këtij zhanri janë të njohur për autorësinë e kompozitorëve të njohur - Franz Liszt, Robert Schumann, Claude Debussy dhe shumë të tjerë. Së bashku me ta, dihen emrat e muzikantëve të cilët, duke mos pasur talente të shquara në shkrimet e veprave muzikore, janë autorë të shumë koleksioneve të njohura të etydeve.
Skica sot
Në institucionet moderne arsimore të muzikës, nga shkolla në konservator, arsimi nuk zhvillohet pa luajtur rregullisht etydet. Koleksionet e këtyre punimeve të të gjitha niveleve janë lëshuar për secilin prej instrumenteve. Për më tepër, ka etyde të regjistruara jo vetëm në traditën e muzikës klasike, por edhe ato xhaz. Kompozitorët bashkëkohorë vazhdojnë t’i drejtohen kësaj zhanri. Për shembull, artisti i njohur avangardë John Cage, tashmë në gjysmën e dytë të shekullit të 20-të, gjithashtu kompozoi etyde për piano, violonçel dhe violinë, të shkruara në mënyrën e tij të zakonshme eksperimentale.
Etude është mbase mënyra më e mirë për të gërryer elemente individuale të lojës: së pari, luajtja e saj nuk është aq e mërzitshme sa shkallët ose ushtrime të tjera, dhe së dyti, një muzikant mund të punojë në një larmi teknikash në një mënyrë komplekse. Përkundër faktit se etydi, si rregull, i kushtohet një ose dy teknikave, ai është ndërtuar si një punë e plotë, domethënë, kërkon që interpretuesi të vëzhgojë një ritëm të caktuar, prekjet muzikore dhe nuancat e tjera të lojës.
