Mikhail Bogdanov është një artist i shquar i filmit në filma artistikë dhe teatër. Punëtori i nderuar i artit është një profesor në VGIK dhe një anëtar korrespondent i Akademisë së Shkencave, artist i popullit i vendit. Ai u vlerësua me Urdhrin e distinktivit të Nderit.
I lindur në Vyborg më 17 nëntor 1914, Bogdanov, që nga momenti kur lindi, duket se është i sigurt në fatin e tij. Ai u diplomua në shkollën e artit të kujtesës në vitin 1905 në kryeqytet. Për të vazhduar studimet në fakultetin e artit të VGIKA në studion e Dubrovsky-Eshke, Mikhail Alexandrovich u tërhoq nga milicia në 1943.
Duke u bërë
Trajnimi i profesionit filloi me një rekrutim në vitin 1939 në institutin e filmit. Lirimi u bë në Alma-Ata, ku kinematografia u evakuua. Regjisori i famshëm Eisenstein, i cili xhiroi "Ivanin e Tmerrshëm" në Alma-Ata, u dha diploma të diplomuarve.
Aktiviteti krijues filloi në mes të viteve dyzet. Kinemaja atëherë zotëronte mundësitë e redaktimit, poetikën dhe zërin e ri. Filloi zhvillimi i ndërtimit të parcelës, ndërtimet dramatike. Ndërlidhja e atmosferës efektive dhe veprimeve të heronjve ishte e një rëndësie vendimtare. Ka fituar një rrëfim dhe imazh më parë jo karakteristik. Detyrat e artistëve të filmit kanë ndryshuar.
Pamja u kthye në një vazhdim material të biografisë së personazheve. Vendin kryesor në punën e masterit i dha natyra reale narrative. Baza e punës ishte dëshira për të arritur besueshmërinë e imazhit të ekranit si në terren ashtu edhe në xhirimet e pavijoneve bazuar në peizazhin e ndërtuar nga artisti.
Në atë kohë, ndryshimi midis dekorimeve të bëra nga njeriu dhe atyre në shkallë të plotë u ndie mjaft ashpër. Shpesh, prandaj, kineastët preferonin pikërisht kornizën e përbërë të filmit. Natyra u zgjodh kryesisht nga vetë artistët. Përndryshe, nga peizazhi kërkohej një rindërtim i plotë. Që nga fundi i viteve pesëdhjetë, fokusi kryesor ka qenë në temën bashkëkohore të pikturave.
Mjedisi ishte caktuar me rolin e njërit prej personazheve. Zhvillimi dhe përmirësimi Bogdanov në punën e tij u përpoq të ndërthurë të dyja prirjet, pa e sjellë simbiozën në ekstrem. Në përzgjedhjen e natyrës dhe ndërtimin e peizazhit, artisti u përpoq për besueshmërinë maksimale të imazhit në ekran.
Natyra u transformua në përputhje të plotë me idenë, dhe dekorimet e bëra me dorë kombinuan të gjitha shenjat e realitetit të vërtetë. Në pikturat "Tokat e Virgjëra", "Pleqtë-Plaçkitje" kjo aspiratë u bë një garanci e suksesit në zbatimin e planit.
Punime të rëndësishme
Natyrisht, estetika dokumentare e çoi masterin të punonte në filma televizivë. Ai ka punuar në "Pëllumb", "Putin". Mjedisi në projekt ishte dhënë me saktësi gati kronike. Ai ka punuar në gati tridhjetë piktura.
I pari ishte filmi Michurin i vitit 1948, ku Bogdanov veproi si regjisor. Në atë kohë, preferenca iu dha pavijonit dhe dekorimeve të rënda. Kishte një sasi të caktuar teatraliteti në to. Kjo vihet re në punët e para të piktorit të ardhshëm.
Në 1973 ai punoi në një film për aventurat e pabesueshme të italianëve në Rusi. Rëndësia e peizazhit në këtë projekt ishte e një rëndësie të madhe. Mjeshtri bëri një punë të shkëlqyeshme. Të gjitha kornizat kanë fituar lakonizëm të madh, duke i dhënë filmit dinamizëm dhe lehtësi.
Në skicat e vizatuara, kontradikta e shkumësit me kinematografinë statike dhe dinamike të tërhequr është zhdukur. Në dekorime të bëra me dorë për "Lule guri", "Ecja në tre dete", "Lufta dhe Paqja". Në projektin e fundit, puna u krye së bashku me artistin Myasnikov. Në suksesin e bashkëjetesës me natyrën, shumë rëndësi u jepej zgjidhjeve me ngjyra.
Shifra ishte në gjendje të merrte opsione kaq interesante saqë imazhet u mbushën me poezi dhe kuptim të thellë. Bota vizuale është bërë e paimitueshme dhe unike. Masteri punoi në disa projekte me mjeshtra nga Bullgaria dhe India. Krijimtaria e regjisorit është një shembull i realizimit harmonik të aftësive të tij.
Shumë të diplomuar e quajnë Bogdanov mësuesin e tyre. Ai nisi një traditë në studimin e artit të filmit. Origjinaliteti i botëkuptimit është bërë arsyeja e bashkimit të jetës me krijimtarinë. Meritat dhe veprat e mjeshtrit Artisti ndjeu një afërsi të brendshme me Bazhenov, Krymov, Dovzhenko. Fusha e interesit u përcaktua kryesisht nga mësuesit kryesorë.
Merita
Që nga ditët e hershme, vëmendja e artistit ishte përqendruar te ngjyra. Arritjet më interesante lidhen me mjetet e reja ekspresive të kinematografisë. Mësuesi i kineastit të ardhshëm ishte Bogorodsky, një nga themeluesit e shkollës Sovjetike të artistëve të kinemasë. Falë tij, të gjithë studentët e dinin se ishin piktorët ata që ishin një nga pjesëmarrësit kryesorë në krijimin e filmit.
Këto ide u zhvilluan dhe u mbrojtën më vonë nga vetë Bogdanov gjatë karrierës së tij të mësimdhënies. Në një nga veprat e tij, mjeshtri shkruajti se piktorët në kinema krijojnë jo vetëm sfondin, duke ndjekur udhëzimet e operatorit dhe drejtorit. Falë trajnimit të shkëlqyeshëm profesional menjëherë pas marrjes së arsimit, piktori ishte në gjendje të bashkohej në mënyrë aktive me ritmin e jetës në Mosfilm dhe filloi të jepte mësim në VGIK në 1944.
Për dyzet vjet punë, mjeshtri ka kaluar nga një ndihmës në shefin e departamentit të mjeshtërisë së artistëve të filmit dhe televizionit. Easyshtë e lehtë të ndiesh rëndësinë e kontributit krijues të artistit për faktin se krijimi i tij shfaqet gjithmonë jo në një formë të drejtpërdrejtë, por në një mënyrë indirekte. Kuptimi dhe domethënia e artit, sipas Bogdanov, është se gjëja kryesore është të kuptohet dhe zbulohet thelbi i jetës përreth.
Puna përfundimtare e piktorit ishte filmi 1990 "Pastrimi". Në një shirit të regjistruar bazuar në punën e Andreev për jetën e një prifti të fshatit, Vasily tregon për fitimin e besimit të vërtetë pas shumë sprovash. Artisti vdiq në 1995, më 20 Shtator. Skicat e tij më të mira janë të mbushura me dinamikë dhe mprehtësi, vihet re paplotësia themelore e formës së imazhit. Bogdanov arriti të kapërcejë kufirin midis statikës dhe dinamikës, duke arritur qëllimin e tij vetëm duke përmirësuar elementet jo-piktorë të formës.
