Tom Johnson është një kompozitor, kritik muzikor dhe teoricient amerikan. Ai ishte një student i melodistit të famshëm eksperimental Morton Feldman. Johnson vazhdoi punën e mësuesit, duke u bërë një ithtar i minimalizmit në muzikë.
Biografia: vitet e para
Tom Johnson lindi më 18 nëntor 1939 në Greeley, Colorado. Në moshë të re, ai filloi të mësonte të luante në piano nën drejtimin e prindërve të tij. Shpejt ata vendosën ta dërgojnë djalin e tyre në një shkollë lokale muzike. Tom ishte me fat me një mësues i cili nuk u përqendrua në teknikën e tij të lojës, por në zhvillimin e aftësive të lindura. Kjo qasje, në fakt, përcaktoi të gjithë karrierën e mëtejshme muzikore të Johnson.
Pasi mbaroi shkollën e mesme, Tom u zhvendos nga Kolorado në Connecticut, ku u bë student në Universitetin e Yale. Shtë një nga universitetet më të vjetra dhe më prestigjioze në Shtetet e Bashkuara. Brenda mureve të tij, Tom studioi polifoni, teknikë kompozicionale, u përpoq të shkruante ushtrime. Në një intervistë, Johnson pranoi se studimi në universitet i dha njohuri të mira, por gjithsesi dolën të ishin të paktë. Prandaj, ai vazhdimisht merrej me vetë-edukim.
Si student, ai merr mësime private nga Morton Feldman. Në atë kohë ai tashmë njihej si një mësues inteligjent, eksperimentues dhe një nga themeluesit e shkollës së re amerikane të muzikës së dhomës avangardë. Ishte ai që e mësoi Tomin të shmangej me guxim nga tradita kur kompozonte kompozime. Ai më pas do ta zhvillojë këtë mësim gjatë gjithë karrierës së tij muzikore.
Fillimi më i shpejtë
Pas diplomimit, Tom Johnson përpiqet të gjejë veten në muzikë. Ai shkruan shumë kompozime në frymën e minimalizmit. Në atë kohë, ky stil muzikor sapo po dilte. Një nga pionierët e tij ishte mësuesi i Tomit, Morton Feldman. Johnson gjithashtu vendosi të lëvizte në këtë drejtim. Minimalizmi mund të përshkruhet si "muzikë e qetë dhe e qetë amerikane, ku ngjarjet zhvillohen rreth një herë në pesë minuta". Me fjalë të tjera, kjo është një teknikë në përbërje, e ndërtuar në mikrorepeats. Minimalizmi është në kryqëzimin e muzikës joakademike dhe akademike. Ky stil ka cilësi që e bëjnë atë tërheqës për njohësit e xhazit, rrokut dhe avangardës.
Duke ndjekur porositë e mësuesit të tij Feldman, madje edhe në kompozimet e hershme të Johnson, nuk dëgjohet mbizotërimi i dodecaphony dhe stileve të tjera muzikore të zhvilluara matematikisht, të cilat ishin tradicionale në atë kohë. Vetë Tom i quajti veprat e tij të para "një lloj rryme të pafund".
Në 1969 Johnson u zhvendos në New York. Disa vjet më vonë, ai u bë kolumnist për gazetën popullore lokale The Village Voice. Johnson priti një kolonë muzikore, ku kritikoi kryesisht kompozimet e autorëve bashkëkohorë. Zbulimet e pionierit aleator John Cage, ngritja e minimalizmit amerikan në botë dhe eksperimente të tjera muzikore tani të harruara, të gjitha pasqyrohen në botimet javore të Tom.
Më pas ai mblodhi artikuj nga ky botim në një koleksion, të cilin ai e quajti "Zëri i Muzikës së Re". Libri u botua në Evropë në 1989. Koleksioni pasqyron evolucionin e gjuhës muzikore të shteteve të asaj periudhe dhe, sipas Johnson, i jep lexuesit një kuptim më gjithëpërfshirës të origjinës së muzikës amerikane. Ky libër dëshmon gjithashtu për gamën e gjerë të interesave të vetë kompozitorit.
Në 1972, Johnson kompozoi një nga veprat e tij të shquara, Opera e Katër Shënimeve. Përbërja doli të jetë "plotësisht amerikane", por në të njëjtën kohë pa tension.
Në 1979, Johnson publikon albumin Nine Bells. Ai përfshinte muzikë të krijuar me nëntë zile, të cilat vareshin nga njëra-tjetra në një distancë të caktuar. Për të marrë një kompozim, interpretuesit iu desh të ecte midis tyre, shpejt ose ngadalë. Në të njëjtën kohë, tingulli i hapave ishte një pjesë integrale e muzikës. Ky është një nga eksperimentet interesante kompozicionale të Johnson.
Emigrimi në Evropë
Në 1982, Tom u largua nga gazeta New York dhe filloi të mendonte gjithnjë e më shumë për të lëvizur në një vend tjetër. Një vit më vonë, ai u largua nga Shtetet për në Evropë dhe kritika për hir të kompozimit të kompozimeve. Që atëherë, ai u kthye në gazetari në raste të izoluara. Johnson shkoi në Paris, ku ende jeton.
Në Francë, ai fillon të shkruajë me një hakmarrje. Opera Riemann është një tjetër vepër historike e kompozitorit. Writtenshtë shkruar nga "Fjalori i Muzikës" nga muzikologu gjerman Hugo Riemann në 1988. Rezultati ishte një përbërje e jashtme e zgjuar që fitoi me depërtimin e saj të vogël.
Punimet ikonike të Johnson përfshijnë Oratorio të Bonhoeffer. Opera u prezantua në vitin 1996. Johnson e shkroi atë në një tekst të Dietrich Bonhoeffer, një pastor dhe teolog i famshëm gjerman Lutheran. Në të njëjtin vit, Johnson botoi librin "Meloditë Vetë-Ngjashëm" Në të cilin ai u përpoq të "bënte" muzikën e tij në detaje.
Në fund të viteve 1990, Johnson kompozoi një numër pjesësh për saksofonistin Daniel Kinzi, duke përfshirë:
- Lopët e Narayana;
- Vanuatu;
- "Unazat e Kintsi".
Përbërja e fundit në vitin 2001 u vlerësua me çmimin Victoires de la Musique (analoge franceze e Grammy) në nominimin e Ese më të Mirë Akademike.
Shumë nga veprat e Johnson janë shkruar për performancën në radio, duke përfshirë:
- "Po dëgjoj korin";
- "Makineri melodike";
- Koha për të dëgjuar.
Jeta personale
Tom Johnson është i martuar me Esther Ferrer, një artist shumë i famshëm nga Spanja. Çifti kanë jetuar së bashku në Paris për mbi 30 vjet. Pavarësisht nga mosha e tyre tashmë e avancuar, ata ende bëjnë turne në botë: Tom - me koncerte dhe Esther - me shfaqje. Çifti nuk ka fëmijë.
