Artisti francez Georges Braque me të drejtë konsiderohet themeluesi i drejtimit modernist të pikturës - kubizmi. Megjithëse, sipas kritikëve të artit, kubistët e parë ishin Paul Cezanne dhe Pablo Picasso. Sidoqoftë, Braku ka më së shumti vepra të shkruara në këtë mënyrë.
Georges Braque nuk e kufizoi punën e tij në pikturë dhe grafikë. Artisti ishte i angazhuar në krijimin e xhamit me njolla; skulpturë e sofistikuar dhe ekspresive që i bëri jehonë grekës arkaike; punoi si dekorues në një teatër; ai bëri bizhuteri të mrekullueshme, të cilat fashionistët e asaj kohe ishin të lumtur t'i vishnin; ai gjithashtu zotëronte shumë teknika të artit të aplikuar.
Biografia
Artisti i ardhshëm lindi në 1882 në periferi të Parisit - Argenteuil. Ky vend dikur ishte vlerësuar nga Impresionistët. Familja Georges kishte një punëtori të brendshme - ata merreshin me zbukurime. Që në moshë të vogël, babai i tij i mësoi zanatin e tij, e mësoi të punojë si zbukurues dhe të kuptojë estetikën e banesave. Dhe kur djali u rrit, kryefamiljari e dërgoi atë për të studiuar si dekorues në Le Havre. Më vonë, mjeshtri i ri ishte ende duke studiuar në Shkollën e Arteve të Bukura të Parisit.
Ishte ky institucion arsimor që e ndihmoi atë të njihej me trendet e reja në pikturë. Georges u tërhoq veçanërisht nga veprat e Matisse, dhe ai u bë mik me një rreth të "Fauves". Gjatë asaj periudhe të jetës së tij, ai pikturonte vazhdimisht peisazhe që ishin të mbushura me diellin jugor dhe ngjyra të ndritshme të Provence - ato dukej se ishin të ngopura me trazirat e natyrës në jug të Francës. Këto ishin vepra shumë dekorative, por tashmë kishte shënime të një drejtimi të ri - kubizmi, sepse qartësia e përbërjes i dallonte këto peisazhe nga pikturat e Fauves.
Kubizëm
Pak më vonë, Braque u interesua për artin e Cezanne dhe Picasso, gjë që çoi në një ndryshim të dukshëm në stilin e artistit. Format e mëparshme të lëngut në pëlhurat e tij u zëvendësuan nga vëllime të fuqishme gjeometrike; ngjyrat e ndritshme u bënë të heshtura: u shfaqën tone të verdhë-okër, jeshile dhe gri-blu, si në Cezanne.
Një incident zbavitës lidhet me pikturën e Braque "Shtëpitë në Estaque": kur e pa artisti i famshëm Matisse, ai bërtiti: "Cilat janë këto kube?" Prandaj emri i trendit në pikturë - "Kubizëm", i cili ishte i popullarizuar në shekullin XX.
Duke filluar nga viti 1910, artisti ndryshoi pak stilin e tij të pikturës: kubat e tij po bëhen më të vogla, skajet e tyre mbushin tërë kanavacën, kanë forma të ndryshme dhe janë rregulluar në mënyrë fantastike në telajo. Nuk ishte më një imazh i ndonjë objekti - përkundrazi, në punën e tij, Braku u përpoq të përçonte një imazh të caktuar, simbol, idenë e tij për objektin.
Këto ishin shumë origjinale, por plotësisht të divorcuara nga komplotet e realitetit me një lojë të lirë të avionëve me ngjyra, kontureve, objekteve të ndryshme, mbishkrimeve. Braku shpesh përdorte efekte dekorative që ishin krejt të reja për pikturën e asaj kohe, të cilat krijonin një ndjenjë të jetës dhe ritmit të një qyteti të madh.
Trendet e reja
Sidoqoftë, pas të njëzetave të shekullit të 20-të, kubizmi filloi të dilte nga moda dhe Braque filloi të përdorte vetëm elementet e tij individuale në pikturat e tij. Ai kthehet në jetë të qeta, në të cilat sofistikimi i ngjyrës është i kombinuar me një larmi mjetesh shprehëse.
Në vitet 20-30, ai pikturoi portrete, pamje në det, ambiente të brendshme me përmbajtje interesante dhe të pasur: natyra të qeta dhe figura femërore. Tashmë ishte gati surrealizëm me poezinë dhe gjerësinë hapësinore.
Georges Braque ndërroi jetë në 1963 dhe u varros në Paris.
Një fakt interesant: në vitin 2010, pesë piktura nga Braque u vodhën nga Muzeu i Artit Modern të Parisit.
