Jo (Nogaku) është një nga teatrot më të vjetra japoneze. Ajo lulëzoi në shekullin e 14-të, kur u shfaq sekti budist Zen. Fillimisht një zhanër por ishte pjesë e një rituali fetar.
Traditat e lashta
Por - një nga llojet klasike japoneze të teatrit. Ai ia detyrohet paraqitjen e tij Kiyotsugu Kanami, kreu i trupës së teatrit që argëtoi oborrin mbretëror. Ai ishte një person shumë krijues. Mbi bazën e stilit tashmë ekzistues sarugaku, i cili ndërthuri shfaqje akrobatike, pantomimë dhe valle klloune, Kanami në fillim të shekullit të 15-të krijoi një shfaqje teatrale të re, më serioze të quajtur "jo".
Teatri shpejt fitoi popullaritet në Japoni, veçanërisht midis ushtrisë dhe aristokratëve. Zakonisht shfaqjet mbaheshin në tempuj Budistë dhe Shinto, ato mbaheshin me rastin e festave. Komplotet e shfaqjeve ishin huazuar nga përrallat popullore. Së shpejti teatri mori njohje edhe në Perëndim.
Karakteristikat e skenës dhe shfaqjeve
Shfaqjet e teatrit “no” janë një bashkim veprimesh dramatike, fjalësh, vallëzimi, pantomime, muzike, ritmi, zhurmash dhe shushurimash, këndimi, thirrjesh recituese dhe specifike. Originalshtë origjinale dhe nuk ka shumë ngjashmëri me shfaqjet muzikore të njohura për shumë njerëz.
Fillimisht, skena ishte e vendosur në ajër të hapur, në oborret e tempujve. Ndonjëherë shfaqjet duhej të ndërpriteshin për shkak të shiut. Vetëm në shekullin e 17-të, shfaqjet filluan të zhvilloheshin në sallë. Sidoqoftë, edhe hapësira e mbyllur e skenës ka ruajtur strukturën e saj origjinale, pasi që raftet, rrugicat, çatia dhe ndarjet janë të pandara nga vetë ideja e teatrit pa. Kështu, kolonat shërbejnë si pikë referimi për valltarët, sepse për shkak të maskave ata nuk shohin pothuajse asgjë.
Skena nuk është zbukuruar në asnjë mënyrë, nuk ka dekorime. Dyshemeja depilohet me kujdes, në mënyrë që aktorët të lëvizin me shkallë të vogla rrëshqitëse.
Programi i plotë i teatrit noh përbëhet nga pesë shfaqje dramatike dhe katër kiogjen (skena komedie) në mes dhe zgjat 8-10 orë. Për shkak se audienca moderne është e paduruar, asnjë shkollë teatri nuk paraqet një program më të shkurtër. Përbëhet nga katër, tre ose edhe një copë.
Kostumet
Personazhet e Taetra-s kanë veshje shumë të pasura. Ato janë të qepura nga pëlhura të shtrenjta, brokada dhe mëndafshi. Kostumet janë të ndritshme. Ata janë të qëndisur me fije ari.
Cast
Të gjitha rolet në teatër luhen nga burra. Aktorët që luajnë gra ose personazhe mistikë mbajnë maska. Në këtë rast, timbri mbetet i njëjtë, vetëm sjelljet dhe gjestet ndryshojnë.
Orkestër dhe kor
Një rol të rëndësishëm në teatër luan orkestra, e cila përbëhet nga një flaut dhe katër daulle. Ato luhen si me duar ashtu edhe me shkopinj.
Kori përbëhet nga 6-8 persona. Ai luan rolin e "peizazhit të të folurit", duke përshkruar vendet ku zhvillohet veprimi. Refreni gjithashtu flet me aktorët dhe këndon në vend të personazhit kryesor kur ai kërcen. Britmat e këngëtarëve krijojnë një efekt dramatik, intensiteti i tyre ndryshon me intensitetin e veprimit. Thirrjet e tilla befasojnë shikuesin e papërgatitur.